L’album Life is a Dream, composé d’œuvres qu’Anthony Hopkins a écrites pendant plusieurs décennies, s’est hissé à la première place du classement officiel de la musique classique au Royaume-Uni après sa sortie sous le label Decca Classics. Interprété par l’Orchestre philharmonique sous la direction de Gustavo Dudamel, l’album puise son inspiration dans les souvenirs d’enfance de Hopkins, sa famille et les compositeurs qu’il admire.
Hopkins affirme que la musique a été sa première passion dans la vie, tandis qu’une partie des revenus tirés des ventes de l’album est reversée au Programme des Nations unies pour le développement afin de soutenir les victimes du séisme au Venezuela. Louis Chilton, journaliste à The Independent, a quant à lui décrit l’album comme « un merveilleux délice célébrant la vie ».
Pourquoi est-ce important ?
Ce résultat montre que le rapport de Hopkins à la musique ne se résume pas à une activité passagère et que son travail de compositeur, qui s’étend sur plusieurs décennies, trouve un écho dans le domaine de la musique classique. Le fait que l’album soit construit autour de l’enfance, de la famille et des compositeurs qu’il admire laisse penser que son succès dans les classements repose non seulement sur le nom d’une personnalité connue, mais aussi sur un parcours musical personnel. L’interprétation des œuvres par l’Orchestre philharmonique sous la direction de Gustavo Dudamel montre que ce parcours est transmis au public à travers une lecture professionnelle. Le reversement d’une partie des revenus des ventes aux victimes du séisme au Venezuela montre quant à lui que l’album possède, au-delà de sa valeur culturelle, une dimension concrète de solidarité ; toutefois, la part de ces dons dans les revenus totaux et l’ampleur de l’aide ne sont pas précisées dans l’article.